园林，是中国人理想中的人间仙境，也是我们对美好生活向往的集中投射。
如今，疫情拖住了人们出行的脚步，我们把更多的闲暇时光留在了家中。如何把家变得宜居、变得有生趣，不妨向古人讨教一下造园的技巧和精髓，看看他们是如何在“咫尺之内再造乾坤”的。
苏州古典园林堪称中国江南私家园林的代表。其建造特点是，在咫尺小园中，通过叠山理水的巧思，以山水花木的情趣，唐诗宋词的意境，因地制宜建造出模仿自然的宜居景观。
苏州园林不但体现了造园技艺的高超，更是造园者精神追求和生活情趣的展现。
若论起建造小园，不得不提的就是南北朝时期的庾信。他在《小园赋》中描写了只有几亩大的小园里，“桐间露落，柳下风来”，“鸟多闲暇，花随四时”，一幅风光秀丽、悠然闲居的画卷。
汉代以后，文人士大夫和中小官僚开始建造私园，《小园赋》写出了私家小园的精神向往。它把园林在精神层面，从帝王“一池三山”的仙境思想向追求自然、返璞归真转变。
苏州古典园林继承了文人造园的衣钵，经过两宋的文化活跃期，又将写意山水融入到造园之中。到明清时，建园之风尤盛，苏州园林多达200余处，被美誉为“园林之城”。
讲到中国古典园林的造园理念，苏州园林博物馆馆长薛志坚表示：总体来讲，就是那句明代计成在《园冶》中所说的“虽由人作，宛自天开”。这源于崇尚自然的精神，在历朝历代不断累积叠加，集中运用在城市生活的空间营造上，成为东方美学生活的一个典范。
建筑学家曹汛在《中国造园艺术》一书中写道：中国造园是再现一个充满着诗情画意的自然山水园。
借助诗词与绘画，把东方美学意境展现在园林中。魏晋以来，以陶渊明、谢灵运为代表的山水诗、田园诗对造园艺术影响至深。
到唐代，诗、画、造园俱佳的王维，精心建造了辋川别业，把幽居生活和环境美学相结合。他和朋友留下《辋川集》，其中纵情于山水，行走于自然的境界被后人所向往。元代柯九思题宋人所临《辋川图》时说，图中景物“无不可游、可玩、可忘世”。
薛志坚馆长还有一个身份是苏州市拙政园管理处主任。天天和园子里的花草、亭台打交道，对园林自有另一番理解：除了欣赏园林的美景，更要从园中的诗词、匾额、楹联中去寻找建造者的主题思想，在文字中解读园林之美，感悟人生。
拙政园里有个梧竹幽居亭，其中有一副很著名的楹联，“爽借清风明借月，动观流水静观山”。初看似在写景，其实它更是作者对人生得失悲喜的体悟，传递的是坦荡豁达的人生态度。
在园林中，宛若天开的景致也一定要有好的题名、立意。在独具匠心的立意之下，将诗情画意的手法撷入园中，才会演绎出园林独有的意境之美，也才使得园林生活成为了一种更高的精神享受。
桂月的晚上，坐在远香堂廊下，静静地注视池中的荷花。忽然一阵风吹来，随着风荷叶一片片翻卷过去，月光下反射出银色，此刻的荷塘泛起层层的浪花。清风中带着荷叶的清香，沁人心脾，仿佛人间仙境。
除了赏荷还有赏月，从抬头望月到低头感受月光下的园林，走过反着点点银光的石子小路，透过树叶、假山、花窗、月亮门，白天清晰的景物，此时似真似幻。心中会自然吟诵出，“月上柳梢头，人约黄昏后”，宛若和古人隔世神交。
园林是美好生活的典范，它是将所有美好的事物聚合在一起，与家人、朋友分享的一种美好生活方式。
园林是尘世中的净土，在这里可以无拘无束，又极其恭敬地与自然共存，将一切美好和宁静的内心长留于天地间。