不敢高声语古诗原文赏析
在现代社会，大家一般都看重语言的功能性，例如说话要清晰明白，写作要准确表达，而声音的高低则很少被放在优先考虑的位置。但在古代文化中，声音的高低与语调搭配，是传统诗词的重要考量因素。更为重要的是，在古代，人们有时也必须利用声音，来暗中传递讯息或传达出情感。因此，古人不仅注重说话的内涵，也需要注意语调，以表现情感投射和音律的变化。本文就来谈谈古代诗词中的声音技巧和情感表现，浅析古代诗词中的语调和韵律。
古代诗词中有许多对语调和韵律相当敏锐的要求，包括句子主次语重、音律优美、整首诗韵盘古等等，这种技巧让读者能更好的体验音乐感和情感投射。古代诗歌往往会对诗歌的吟诵加以指导，而晚唐诗人韩愈所写的《声声慢》正是如此。这首诗意境轻盈，却又声情并茂。作者在诗中提到“深院独自静”，“寂寞叶黄人瘦”，这些文字描绘着一个人的孤独和沉默。而当作者念到“床前明月光，疑是地上霜”，在这里，韵律的跌宕还原出一种莫名的凄艳感，与静态的文字相互印证，形成了一种深刻的氛围。
再来观察一首七绝的唐诗《山亭夜宴》：
人生若只如初见，
何事秋风悲画扇？
等闲变却故人心，
却道故人心易变。
在这首诗里，作者王观所使用的语调高低变化多端。前两句由于意境轻松，语气柔软，所以韵律稳重，语气亲切。而当作者说到“等闲变却故人心”一句时，语气转为沉郁。这时候，作者就会稍稍放开才会念出这句话，让读者体会到作者的悲伤。这种声音的起伏不仅是对诗歌语轻轻地吟唱，而且也能让读者更好的记住句子。
除了音律和语调外，古代诗词还注重押韵。押韵是指在句子最后两个字相同的情况下，念出来会发出相同的“韵声”的技巧。这种技巧既能强调句子的结构，又能形成韵律上的美感。例如：杏花春雨江南，美艳风情倾国。这种美感是以语言来增添美感的技巧，可谓是最古老、最广泛的美感表达方式。
总而言之， 古代诗歌的声调和技巧，对于语言表达、情感投射和音乐美感都有着巨大的影响。因此，通过吟唱古代诗歌，我们可以更好地体验到其中的美感。我们虽然没有亭台楼閣和流水飞瀑，然而，我们仍可以用优美的语音，吟出这些古诗词，领略其中的美丽和罕见的审美价值。